artes

s/t

2012-01-08T17:55:00.004-02:00

manipulação de foto

arte digital

2011-12-26T19:15:00.000-02:00

'útero'

Mensagem de Natal

2011-12-23T16:53:00.000-02:00

"Se a mim me mandassem dispor por ordem de precedência a caridade, a justiça e a bondade, o primeiro lugar dá-lo-ia à bondade, o segundo à justiça e o terceiro à caridade. Porque a bondade, por si só, já dispensa justiça e caridade, porque a justiça justa já contém em si a caridade suficiente. Caridade é o que resta quando não há bondade nem justiça."

(José Saramago, Cadernos de Lanzarote, p. 654)

Adeus Sergio Britto

2011-12-17T10:52:00.000-02:00

Wassily Kandinsky

2011-12-13T09:37:00.003-02:00

Wassily Kandinsky - faleceu em 13 de dezembro de 1944)

Artista russo, professor da Bauhaus e introdutor da abstração no campo das artes visuais. Apesar da origem russa, adquiriu a nacionalidade francesa.

Na década de 1910 Kandinsky desenvolve seus primeiros estudos não figurativos, fazendo com que seja considerado o primeiro pintor ocidental a produzir uma tela abstrata.

O Cavaleiro Azul (1903)

Poesia

Kandinsky também escreveu poemas brilhantes, abstratos, que fazem referência a cores e linhas, tais quais surgiam na percepção do artista. Sendo eminentemente vanguardistas, no entanto, seus poemas diferem de tudo quanto foi produzido por qualquer "ismo" em literatura ou poeta vanguardista conhecido, inclusive do trabalho poético de outros artistas predominantemente plásticos, tais como Picasso e Hans Arp, que tenderam a aderir, na escrita, a alguma vanguarda poética conhecida, como o Surrealismo. (wikipédia)

página do artista

A Vida de Wassily Kandinsky

Poema sem palavras

2011-11-20T20:17:00.000-02:00

perdão

2011-11-20T13:34:00.001-02:00

Uma novela: "A expulsão do Paraíso" - Capitulo 7

2011-11-19T12:36:00.001-02:00

Um candidato a ator faz seu teste de interpretação para mais um capítulo da novela "A expulsão do paraíso'.

arte engajada

2011-11-17T10:21:00.001-02:00

Galeria: crise financeira serve de inspiração para grafites em Atenas

Coloridos e cheios de detalhes, os desenhos reproduzem o pensamento dos gregos

Na Grécia, berço da cultura ocidental, as manifestações contra as impopulares medidas de austeridade do governo vêm ganhando forma também por meio da arte. Centenas de grafites espalhados por Atenas mostram a insatisfação dos gregos com a atual situação econômica do país.

Enquanto o governo contrai empréstimos bilionários com o FMI (Fundo Monetário Internacional) e a União Europeia, a taxa de desemprego cresce a cada mês. No segundo trimestre de 2011, o índice atingiu 16,3%.

Coloridos e cheios de detalhes, os desenhos reproduzem o pensamento da maioria da população, que enxerga o governo, o atual sistema financeiro e os bancos como os principais responsáveis pela crise. operamundi

fotos da Agência Efe

primavera II

2011-11-15T11:52:00.001-02:00

arte digital

cerejeira florida

primavera

2011-11-15T11:48:00.001-02:00

arte digital

flores de cerejeira em jarra

n'áfrica

2011-11-07T10:30:00.001-02:00

arte digital

fragmentos

2011-11-07T10:22:00.001-02:00

arte digital

Benedito Calixto

2011-10-14T07:42:00.000-03:00

Benedito Calixto de Jesus (Itanhaém, 14 de outubro de 1853 — São Paulo, 31 de maio de 1927)

Pintor, desenhista, professor, historiador e astrônomo amador brasileiro.

Paisagem rural com galo

oleo s/madeira

1906

fonte: catálogo das artes
leia mais

Camille Saint-Saëns

2011-10-09T12:15:00.001-03:00

Camille Saint-Saëns (Paris, 9 de outubro de 1835 – Argel, 16 de dezembro de 1921)

Ismael Nery

2011-10-09T10:43:00.001-03:00

Ismael Nery (Belém do Pará, 9 de outubro de 1900 — Rio de Janeiro, 6 de abril de 1934)

Pintor brasileiro de influência surrealista.

A obra de Nery permaneceu ignorada do público e da crítica até 1965, quando teve seu nome inscrito na 8ª Bienal de São Paulo, na Sala Especial de Surrealismo e Arte Fantástica. Suas obras foram expostas também na 10ª Bienal de São Paulo. Foram feitas retrospectivas em 1966, no Rio de Janeiro, e em 1984, no MAC-USP (Retrospectiva Ismael Nery - 50 Anos Depois). (wikipédia)

Auto-retrato,1930

ler mais
itau cultural
a arte moderna: Ismael Nery

Claudio Tozzi

2011-10-07T09:02:00.001-03:00

Claudio Tozzi (São Paulo, 7 de outubro de 1944) é um pintor, desenhista e programador visual brasileiro.

Formado pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (FAU-USP), continuou a atividade como artista plástico em 1963, através de uma obra na gráfica, e ganhou o concurso para o cartaz do XI Salão Paulista de Arte Moderna. Em 1969 fez uma viagem de estudos à Europa, quando realizou as séries Astronautas e Parafusos, com gravuras, objetos e pinturas. A partir de 1972 sua obra evoluiu do pop para o conceitual. Realizou estudos com a cor, o pigmento e a luz.

Temas urbanos e conflitos sociais são predominantes em sua obra e constituem o seu universo visual.

Realizou o painel Zebra, na Praça da República, e o painel Colcha de retalhos, para a estação de metrô Sé. (wikipédia)

site oficial

Romero Britto é aniversariante de hoje

2011-10-06T08:12:00.000-03:00

Romero Britto (Recife, 6 de outubro de 1963). Pintor, escultor e serígrafo brasileiro.

página do artista

imagem

Fulvio Pennacchi

2011-10-05T09:37:00.002-03:00

Fulvio Pennacchi (Villa Collemandina, 27 de dezembro de 1905 — São Paulo, 5 de outubro de 1992)

Desenhista, pintor, muralista e ceramista ítalo-brasileiro, foi integrante do Grupo Santa Helena, juntamente com Alfredo Volpi, Francisco Rebolo, Aldo Bonadei, Alfredo Rizzotti, Mario Zanini, Humberto Rosa e outros

Sua pintura é sensível e pessoal, de modo especial na interpretação dos grandes temas bíblicos e da vida dos santos, em razão de uma infância marcada por sólida educação religiosa católica, e na evocação do mundo caipira. (wikipédia)

Frédéric Auguste Bartholdi

2011-10-05T09:31:00.001-03:00

Frédéric Auguste Bartholdi (Colmar, 2 de agosto de 1834 — Paris, 5 de outubro de 1904). Escultor francês, autor da Estátua da Liberdade, presente da França aos Estados Unidos, situada na entrada do porto de Nova York, assim como do Leão de Belfort (Lion de Belfort), construído para celebrar a resistência da cidade durante o cerco de 1870-1871, durante a Guerra Franco-Prussiana. (wikipédia)

musee-bartholdi

History of The Statue of Liberty

imagem

'El Greco'

2011-10-05T09:24:00.000-03:00

Doménikos Theotokópoulos - 'El Greco' (Fodele, Iráclio, 5 de outubro de 1541 — Toledo, 7 de abril de 1614)
Pintor, escultor e arquiteto grego que desenvolveu a maior parte da sua carreira na Espanha. Assinava suas obras com o nome original, ressaltando sua origem. (wikipédia)

Christ Carrying the Cross

1600-05

Oil on canvas; Prado, Madrid

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Rembrandt

2011-10-04T09:23:00.001-03:00

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (Leida, 15 de julho de 1606 — Amsterdam, 4 de outubro de 1669)

Pintor e gravador neerlandês. É geralmente considerado um dos maiores nomes da história da arte européia e o mais importante da história neerlandesa. É considerado, por alguns, como o maior pintor de todos os tempos. Suas contribuições à arte surgiram em um período denominado pelos historiadores de "Século de Ouro dos Países Baixos", na qual a influência política, a ciência, o comércio e a cultura neerlandesa — particularmente a pintura — atingiram seu ápice. (wikipédia)

O maior artista da Holanda

Museum het Rembrandthuis

The Artist in His Studio

c. 1629

25.1 x 31.9 cm.

oil on wood

Museum of Fine Arts, Boston

imagem

Harvey Kurtzman

2011-10-03T07:32:00.000-03:00

Harvey Kurtzman (3 de outubro de 1924 - 21 de fevereiro de 1993), foi um cartunista e editor de revistas norte-americano. Em 1952 ele iniciou na EC Comics a publicação da revista Mad.

saiba mais

ILLUSTRATORS

O MUNDO LOUCO DE HARVEY KURTZMAN

youtube

imagem

Ivan Saidenberg

2011-09-30T08:44:00.000-03:00

Ivan Saidenberg (Piracicaba, 12 de novembro de 1940 — Santos, 30 de setembro de 2009).

Quadrinista brasileiro, famoso por seus trabalhos nas revistas Disney produzidas no Brasil, a partir de 1971. Mas Ivan Simões Saidenberg começou a carreira bem antes, em 1960, na antiga Outubro (mais tarde, Taika), editora de cunho nacionalista (formada na sua maioria por esquerdistas e que só publicava quadrinhos nacionais). Após deixar aquela empresa, em 1963, enveredou pela Roval (Kultos), editora que também fora chamada de Gorrion.

Em 1971, entrou para a Editora Abril. Saidenberg foi um dos que ajudaram a dar um ar mais brasileiro e malandro ao personagem Zé Carioca. Ele no texto e Renato Canini nos desenhos.

Saidenberg esteve também por trás das histórias de Peninha produzidas para a editora entre as décadas de 1970 e 80. De Peninha e de seus alter-egos, como "Morcego Vermelho", "Pena Kid" e "Pena das Selvas". Paralelamente, colaborou com o "Pasquim" do Rio de Janeiro (entre 1977-82). Em 1984, deixou a Abril, mas voltou à casa em 1988, ficando por lá até 1993.

Morreu vítima de complicações causadas por diabetes. (wikipédia)

Vovô Metralha
Criado por: Ivan Saidenberg

Morcego Vermelho
Peninha
Criado por: Giovan Battista Carpi
e Ivan Saidenberg

guia dos quadrinhos

Roy Fox Lichtenstein

2011-09-29T08:58:00.002-03:00

Roy Fox Lichtenstein (Nova Iorque, 27 de outubro de 1923 — Nova Iorque, 29 de setembro de 1997) foi um pintor estado-unidense identificado com a Pop Art.

imagem

mais em lichtenstein foundation

Winslow Homer

2011-09-29T08:54:00.001-03:00

Winslow Homer (Boston, 24 de fevereiro de 1836 – Prout's Neck, 29 de setembro de 1910)

Foi um importante pintor e gravurista dos Estados Unidos.

Girl on a Swing, watercolor, 1879

Photograph by Flickr user "kaldari",

Creative Commons licensed

fonte

Degas

2011-09-27T08:46:00.001-03:00

Edgar Hilaire Germain Degas (Paris, 19 de julho de 1834 — Paris, 27 de Setembro, 1917).

Gravurista, pintor e escultor francês. Embora seja muito conhecido pelas suas pinturas, majoritariamente de carisma impressionista, é igualmente relembrado como gravurista. Muitos dos seus trabalhos se conservam hoje no Museu de Orsay, na cidade de Paris, onde o artista nasceu e faleceu.(wikipédia)

bailarinas atando as sapatilhas

tribalmind

Carl-Henning Pedersen

2011-09-23T08:53:00.000-03:00

Carl-Henning Pedersen (Copenhague, 23 de Setembro de 1913 - Copenhague, 20 de Fevereiro de 2007). Pintor dinamarquês e um membro chave do movimento COBRA.

People and Animals in a Landscape, c. 1942.

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František Kupka

2011-09-23T08:49:00.000-03:00

František Kupka (Opocno, 23 de Setembro de 1871 - Puteaux, 24 de Junho de 1957) foi um pintor checo.

The Yellow Scale

c. 1907

Oil on canvas

The Museum of Fine Arts, Houston

Gift of Audrey Jones Beck

Arts of Europe

mfah-org

Suzanne Valadon

2011-09-23T08:44:00.001-03:00

Marie-Clémentine Valade, mais conhecida como Suzanne Valadon (Bessines-sur-Gartempe, 23 de setembro de 1867 – Paris, 7 de abril de 1938).

Pintora francesa pós-impressionista e personalidade marcante na cena artística parisiense no período que precede o cubismo. Foi garçonete dos cafés de Montmartre e acrobata, abandonando o circo para tornar-se modelo de Renoir, Puvis de Chavannes e Toulouse-Lautrec. Iniciou-se, sob proteção de Edgar Degas, na pintura, no pastel e no desenho, tornando-se, pouco tempo depois, a primeira mulher admitida na Société Nationale des Beaux-Arts. (wikipédia)

from Auction House Records.

CATHERINE NUE ALLONGÉE SUR UNE PEAU DE PANTHÈRE

askart-com

Leickert, Charles Henri Joseph

2011-09-22T09:05:00.001-03:00

Charles Henri Joseph Leickert (Bruxelas, 22 de setembro de 1816 - Mainz, 5 de dezembro de 1907) foi um pintor belga de paisagens holandesas.

Aprendeu a pintar na Escola de Haia com os pintores paisagistas Bartholomeus van Hove, Wijnand Nuijen e Andreas Schelfhout. Posteriormente, Leickert se especializou em cenas invernais. Quase todas as suas obras foram pintadas nos Países Baixos, de 1841 a 1848 em Haia, e de 1849 a 1883 em Amsterdã. Em 1856, tornou-se membro da Real Academia de Amsterdã. Aos 71 anos de idade se mudou para Mainz, na Alemanha. (wikipédia)

A Dutch Street Scene

oceansbridge-com

Manabu Mabe

2011-09-22T09:00:00.004-03:00

Manabu Mabe (Udo, 14 de setembro de 1924 — São Paulo, 22 de setembro de 1997).

Pintor, desenhista e tapeceiro japonês naturalizado brasileiro. Pioneiro do abstracionismo no Brasil.

Último quadro.sem.assinatura mabe 1985

mais em bethccruz-blogspot

Arte em luto

2011-09-21T09:46:00.001-03:00

O pintor português Júlio Resende morreu esta quarta-feira, em Valbom, Gondomar, aos 93 anos.

ler mais LUGAR DO DESENHO Fundação Júlio Resende

Apenas Pintura 1

Óleo s/ tela

2003

imagem

Eduard Jakob von Steinle

2011-09-19T07:59:00.001-03:00

Eduard Jakob von Steinle (Viena, 2 de Julho de 1810 - Frankfurt am Main, 19 de Setembro de 1886).

Pintor austríaco, um dos últimos grandes pintores da escola romântica.

Tem obras de arte sacra, nomeadamente afrescos em igrejas e capelas em vários pontos da Alemanha, e também retratos de líderes alemães. (wikipédia)

Adam and Eve after the Fall, 1853

imagens

saber mais

Carlos Estêvão

2011-09-16T08:37:00.001-03:00

Carlos Estêvão de Souza (Recife, 16 de Setembro de 1921 - Belo Horizonte, 14 de julho de 1972)
Chargista, ilustrador e caricaturista brasileiro.

fonte

leia mais em Mestres do Quadrinho Nacional: Carlos Estêvão

Arrigo Barnabé é aniversariante hoje

2011-09-14T09:34:00.000-03:00

Arrigo Barnabé (Londrina, 14 de setembro de 1951) é um músico e ator brasileiro. Compositor renomado, tem vários discos gravados, sobretudo no estilo MPB, embora seu talento seja a Música Experimental (o cantor tem como principal característica de composição o dodecafonismo). Um de seus sucessos mais elogiados pela crítica é "Clara Crocodilo", e outras de suas músicas (como "Uga Uga", hit dos anos 80 com participação de Eliete Negreiros e Vânia Bastos nos vocais) foram sucessos prestigiados.(wikipédia)

Mario Zanini

2011-09-10T07:23:00.000-03:00

Mario Zanini (São Paulo, 10 de setembro de 1907 — São Paulo, 16 de agosto de 1971) pintor.

Descendente de familia humilde, ainda adolescente freqüentou a Escola de Belas Artes. Participou dos principais certames oficiais do país. Fez viagem de estudos a Europa em 1950. Participou das três primeiras Bienais de São Paulo.

Fez parte do Grupo Santa Helena, núcleo da futura Família Artística Paulista. O que, entretanto, o distingue dos demais integrantes do Grupo do Santa Helena e da Família Artística Paulista é o seu colorido, intenso, profundo, quase ingênuo: ao lado de Alfredo Volpi, Zanini é um dos grandes coloristas da moderna pintura brasileira. (wikipédia)

PAISAGEM (aquarela sobre papel}

imagem

mais

José Joaquim da Veiga Valle

2011-09-09T08:27:00.000-03:00

José Joaquim da Veiga Valle (Arraial da Meia Ponte, atual Pirenópolis, 9 de setembro de 1806 – Goiás, 24 de janeiro de 1874), em geral conhecido simplesmente por Veiga Valle, foi um artista escultor e dourador em Goiás. Sua formação artistica é pouco conhecidae e supõe-se que seja autodidata. (wikipédia)

São João Batista. Escultura em madeira

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Itaú Cultural

Henri de Toulouse-Lautrec

2011-09-09T08:05:00.003-03:00

Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec Monfa (Albi, 24 de Novembro de 1864 — Saint-André-du-Bois, 9 de Setembro de 1901) foi um pintor pós-impressionista e litógrafo francês, conhecido por pintar a vida boêmia de Paris do final do século XIX. Sendo ele mesmo um boêmio, faleceu precocemente aos 36 anos de sífilis e alcoolismo. Trabalhou por menos de vinte anos mas deixou um legado artístico importantíssimo, tanto no que se refere à qualidade e quantidade de suas obras, como também no que se refere à popularização e comercialização da arte. Toulouse-Lautrec revolucionou o design gráfico dos cartazes publicitários, ajudando a definir o estilo que seria posteriormente conhecido como Art Nouveau.(wikipédia)

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Michael Hague

2011-09-08T08:07:00.001-03:00

Michael Hague é ilustrador. Nasceu em Los Angeles, em 8 de setembro de 1948. Já ilustrou O Mágico de Oz (L. Frank Baum), O Hobbit (J.R.R. Tolkien), e histórias de Hans Christian Andersen.

Beorn

Saber mais

Art by Michael Hague

José Clemente Orozco

2011-09-07T11:34:00.001-03:00

(n. Ciudad Guzmán, estado de Jalisco - 23 de novembro de 1883 - m. 7 de setembro de 1949) foi um dos maiores pintores mexicanos e um dos protagonistas do muralismo mexicano, juntamente com Rivera e Siqueiros.

Orozco destacou-se principalmente na pintura mural, mas também se dedicou à pintura de cavalete, à aquarela, ao desenho e à caricatura, que fazia mais como forma de sustento do que como arte.

A temática central da sua obra é a revolução, a luta do povo para atingir os seus ideais e uma nova sociedade. A representação formal na sua obra reflete uma mistura de influências estéticas que vão do realismo ao expressionismo e passam pela arte renascentista italiana dos séculos XV e XVI.

Orozco trabalhou principalmente no México, onde a sua atividade de muralista foi mais intensa, mas, à semelhança de outros muralistas mexicanos, desenvolveu algumas obras nos Estados Unidos. Um de seus mais famosos murais se encontra no Dartmouth College, em New Hampshire, e foi pintado entre 1932 e 1934, abrangendo quase 300 m² em 24 painéis. Outro de seus murais pode ser encontrado na New School for Social Research, atualmente New School University.

Entre 1922 e 1949, Orozco pintou uma superfície total de 4.700 m², em dezessete edifícios no México e quatro nos Estados Unidos. (wikipédia)

Demons Seated at a Table, c. 1944

Gouache and brush and black ink on cream wove paper

251 x 326 mm

Gift of David Adler, 1945.24

imagem

José Clemente Orozco Works Online

s/t

2011-09-06T10:36:00.000-03:00

s/T

2011-09-06T10:16:00.000-03:00

Di Cavalcanti

2011-09-06T08:10:00.001-03:00

Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque e Melo, mais conhecido como Di Cavalcanti (Rio de Janeiro, 6 de setembro de 1897 — Rio de Janeiro, 26 de outubro de 1976) foi um pintor, desenhista, ilustrador e caricaturista brasileiro.

Pierrete

óleo sobre tela - 78 x 65 cm

- 1922 -

ROGER WATERS

2011-09-06T08:10:00.000-03:00

George Roger Waters (6 de setembro de 1943). É um dos fundadores da banda de rock progressivo Pink Floyd, na qual atuou como baixista e co-vocalista. Após a saída de Syd Barrett do grupo, em 1968, Waters se tornou o letrista da banda, o principal compositor e o líder conceitual do grupo.

Corneille

2011-09-05T12:28:00.001-03:00

Guillaume Cornelis van Beverloo (3 de Julho de 1922 - 5 de Setembro de 2010), mais conhecido por seu pseudônimo Corneille, foi um pintor e artista plástico holandês. Ele nasceu na cidade de Liège, na Bélgica, filho de pais holandeses e mudou-se para a Holanda com os pais aos doze anos de idade, tendo estudado e iniciado sua carreira em Amsterdam. No final dos anos 40 foi um dos fundadores do grupo COBRA, um movimento artístico da vanguarda europeia.

Após a dissolução do movimento, mudou-se para Paris, onde residiu até o fim de sua vida. Passou a colecionar obras de arte africana, influenciando muitos de seus trabalhos. Sua obra pode ser vista no Centro Georges Pompidou, em Paris.(wikipédia)

Corneille L' oiseau et la terre fleurie

imagem & ler mais

Paul Kane

2011-09-03T10:40:00.001-03:00

Paul Kane (Mallow, Cork, 3 de Setembro de 1810 — Toronto, 20 de Fevereiro de 1871) foi um pintor irlando-canadiano, famoso por seus quadros que retratam a população das primeiras nações do Canadá Ocidental e de outros nativos americanos de Oregon Country.

Assiniboine hunting buffalo, by Paul Kane

site da imagem & página do artista

Aldo Locatelli

2011-09-03T10:27:00.003-03:00

Aldo Daniele Locatelli (Villa d'Almè, 18 de agosto de 1915 — Porto Alegre, 3 de setembro de 1962) foi um pintor ítalo-brasileiro, de grande importância no cenário artístico do estado do Rio Grande do Sul, onde passou a fase final de sua carreira.

sobre o artista & imagem

Mort Walker

2011-09-03T10:23:00.000-03:00

Mort Walker, de nome verdadeiro Addison Morton Walker, nascido a 3 de setembro de 1923, em El Dorado, Kansas, e criado em Kansas City, Missouri, é um dos mais conhecidos cartunistas dos Estados Unidos, criador dos personagens Recruta Zero e Hi & Lois. (wikipédia)

André Hébuterne

2011-09-03T10:18:00.001-03:00

André Hébuterne (3 de setembro de 1894, Paris - 30 de junho de 1992) foi um pintor francês. Filho de Achille Casimir Hébuterne, contabilista e Eudoxie Anaïs Tellier, do lar. Se juntou aos artistas de Montparnasse em sua juventude, onde se transformou em um sócio de Modigliani incentivando sua irmã mais nova, Jeanne Hébuterne (1898-1920) a entrar na vida artística. Foi ele quem apresentou o casal. Trabalhou por muito tempo como retratista, tendo como seus modelos, familiares e amigos. Ao suicídio de sua irmã em 1920, preparou o funeral e depois disso ganhou a posse de seus trabalhos. Seus desenhos e pinturas foram mantidos confidenciais até que sua viúva permitiu o acesso público a eles. André Hébuterne tinha limitado o sucesso como um artista, mas suas gravuras a água-forte feitas para a impressão de 1948 do livro Gargantua baseadas na criação de François Rabelais é o que lhe mais deram fama. Morreu aos 98 anos de idade, em 1992. (wikipédia)

Tajan, Paris - ORAN, LE PORT DE PÊCHE ET LA CAPITAINERIE

imagem askart.com

Henri Rousseau

2011-09-02T09:27:00.002-03:00

Henri-Julien-Félix Rousseau (21 de Maio de 1844, Laval – 2 de Setembro de 1910, Paris), conhecido também pelo público como o douanier (aduaneiro) por ter trabalhado como inspetor de alfândega, foi um pintor francês inserido no movimento moderno do pós-impressionismo. A sua obra foi pouco apreciada pelo público geral e pelos críticos seus contemporâneos tendo sido constantemente remetida para o grupo da arte naïf e primitivista - pelo seu caráter autodidata, resultado da inexistência de formação acadêmica no campo artístico, pela recusa dos cânones da arte reconhecida até então e pela aparente ingenuidade grotesca. (Wikipédia)

Traumgarten

Página do artista

O adeus ao cinema

2011-09-01T11:07:00.000-03:00

Ettore Scola põe um ponto final na carreira de realizador

Ettore Scola, um dos realizadores dos grandes clássicos italianos rodados nos estúdios Cinecitta em Roma, a par de Federico Fellini, Roberto Rossellini e Vittorio de Sica, explicou não estar mais sincronizado com a indústria cinematográfica.

“A minha experiência no mundo da realização já não é o que costumava ser: descontraída e feliz. Hoje há lógicas de produção e distribuição com as quais eu não me identifico”, contou o realizador, acrescentando que no cinema é fundamental ter liberdade de escolha. “Estava a começar a sentir-me obrigado a respeitar regras que não me permitiam sentir livre.”

foto Daniel Rocha

PÚBLICO

Eu amo seus filmes, o que me prende até hoje é o filme "A Viagem do Capitão Tornado". Há uma excelente critica sobre este filme no Blog No Ar, destaco o seguinte:

"O filme faz pensar em muitas coisas, a relação da arte com a mercadoria. O vínculo essencial de todo artista com sua criação, a contradição de passar fome sem ceder ao amor pela arte. Na década de 1930, o filósofo Alemão Walter Benjamim chamou atenção para a perda de “aura ” da arte ao se tornar mercadoria na sociedade capitalista. A viagem do capitão Tornado é ambientada em 1774, poucos anos antes da revolução francesa. É um prenúncio da igualdade, liberdade, fraternidade ( até hoje inatingíveis no mundo real ). Hoje, os teóricos falam em capitalismo criativo ( a partir de uma proposta de Bill Gates) , economia do simbólico (Pierre Bourdier ) como um novo ciclo em que os produtos manufaturados são cada vez mais substituídos por signos. A abertura do signo- entre o significante e o significado – é o campo da metáfora.

Os rumos da história são incertos, ainda mais quando se trata de mirar o futuro. Não sabemos pra onde vai o mundo, mas a beleza do Capitão Tornado é a nostalgia por essa aura da arte, além e aquém de toda mercadoria. É uma história de amor pelas metáforas que vale a pena ser (re) vista."

Tarsila do Amaral

2011-09-01T09:04:00.001-03:00

Tarsila do Amaral (Capivari, 1 de setembro de 1886 — São Paulo, 17 de janeiro de 1973) foi uma pintora e desenhista brasileira e uma das figuras centrais da pintura brasileira e da primeira fase do movimento modernista brasileiro, ao lado de Anita Malfatti. Seu quadro Abaporu, de 1928, inaugura o movimento antropofágico nas artes plásticas. (wikipédia)

Tarsila participou ativamente da renovação da arte brasileira que se processou na década de 1920. Integrou-se ao movimento modernista e ligou-se com especial interesse à questão da brasilidade. Formou, com Anita Malfatti, Menotti del Picchia, Mário de Andrade e Oswald de Andrade, com quem se casou em 1924, o chamado Grupo dos Cinco.

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Tire Sculptures

2011-08-31T19:23:00.001-03:00

Amazing Used Tire Sculptures

See what happens when old used car and motorcycle tires are turned into beautiful works of art, the results are truly remarkable…

According to Korean artist Ji Yong Ho, recycled tires help capture the spirit of the animals because “rubber is very flexible, like skin, like muscles.”

link

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estrutura metálica

2011-08-31T18:03:00.000-03:00

manipulação de foto retirada do Google

s/t

2011-08-31T17:59:00.002-03:00

Angeli

2011-08-31T08:32:00.000-03:00

Arnaldo Angeli Filho, mais conhecido com Angeli, (São Paulo, 31 de agosto de 1956) é um dos mais conhecidos chargistas brasileiros

charge

Georges Braque

2011-08-31T08:26:00.000-03:00

Georges Braque (Argenteuil, 13 de maio de 1882 — Paris, 31 de agosto de 1963) foi um pintor e escultor francês que fundou o Cubismo juntamente com Pablo Picasso.

Braque iniciou a sua ligação às cores na empresa de pintura decorativa de seu pai. A maior parte da sua adolescência foi passada em Le Havre, mas no ano de 1899, mudou-se para Paris onde, em 1906, no Salão dos Independentes, expôs as suas primeiras obras no estilo de formas simples e de cores puras (fauvismo).

(wikipédia)

Musical Instruments

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Matthias Grünewald

2011-08-31T08:19:00.000-03:00

Mathis Gothart Niethart, conhecido como Matthias Grünewald, (Würzburg, 1470 — Halle an der Saale, 31 de agosto de 1528) foi um pintor alemão, precursor do expressionismo e um dos maiores pintores germânicos do gótico tardio. Um biógrafo do século XVII, Joachim von Sandrart, erroneamente o identificou pelo nome Grünewald; seu nome real foi descoberto apenas em 1920. O caráter visionário de sua obra, com sua expressão de linhas e cores, contrasta com seu contemporâneo Albrecht Dürer.(wikipédia)

Começou a aparecer como profissional da pintura sacra quando vivia em Aschaffenburg, em Seligenstadt am Main e seu primeiro trabalho com data conhecida é o Escárnio de Cristo, de 1503.

Assumiu o cargo de pintor oficial do arcebispo de Mainz em 1509. Mudou-se em 1515 para Isenheim, na Alsácia, para realizar um retábulo para a Igreja dos Antoninos, obra máxima de seu estilo dramático, de intenso colorido. De volta a Aschaffenburg, foi contratado para outras pinturas religiosas, porém envolvido em uma revolta de camponeses, foi obrigado a fugir para Frankfurt. De sua obra, revalorizada no século XX pelos expressionistas, hoje conservam-se apenas dez pinturas e alguns desenhos.

O compositor Paul Hindemith compôs, em 1938, a ópera Mathis der Maler baseada na vida de Grünewald.

The Mocking of Christ, approx. 1503, pine panel, Pinakothek at Munich.

fonte

Jacques-Louis David

2011-08-30T08:29:00.000-03:00

Jacques-Louis David (Paris, 30 de agosto de 1748 – Bruxelas, 29 de dezembro de 1825) pintor francês, o mais característico representante do neoclassicismo. Controlou durante anos a atividade artística francesa, sendo o pintor oficial da Corte Francesa e de Napoleão Bonaparte.(wikipédia)

Round hat.

Portrait of Pierre Sériziat, 1795.

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Série Retratos

2011-08-29T12:19:00.000-03:00

Série Retratos

2011-08-29T12:18:00.002-03:00

Série Retratos

2011-08-29T12:17:00.002-03:00

Série Retratos

2011-08-29T10:32:00.000-03:00

Aleijadinho

2011-08-29T07:59:00.000-03:00

Antônio Francisco Lisboa, mais conhecido como Aleijadinho, (Ouro Preto, c. 29 de agosto de 1730 ou, mais provavelmente, 1738 — Ouro Preto, 18 de novembro de 1814) foi um importante escultor, entalhador e arquiteto do Brasil colonial.

Pouco se sabe com certeza sobre sua biografia, que permanece até hoje envolta em cerrado véu de lenda e controvérsia, tornando muito árduo o trabalho de pesquisa sobre ele e ao mesmo tempo transformando-o em uma espécie de herói nacional. A principal fonte documental sobre o Aleijadinho é uma nota biográfica escrita somente cerca de quarenta anos depois de sua morte. Sua trajetória é reconstituída principalmente através das obras que deixou, embora mesmo neste âmbito sua contribuição seja controversa, já que a atribuição da autoria da maior parte das mais de quatrocentas criações que hoje existem associadas ao seu nome foi feita sem qualquer comprovação documental, baseando-se apenas em critérios de semelhança estilística com peças documentadas.

(Retrato de Aleijadinho por Euclasio Ventura)

Profeta Oseias

fonte wikipédia

recortes 010

2011-08-28T13:53:00.002-03:00

metrópole

2011-08-28T13:52:00.002-03:00

recortes

2011-08-28T13:51:00.002-03:00

Man Ray

2011-08-27T09:06:00.000-03:00

Man Ray (Emanuel Rudzitsky, Filadélfia, 27 de Agosto de 1890 - Paris, 18 de Novembro de 1976) foi um fotógrafo, pintor e anarquista .

Interior, 1918

fonte
saber mais: the Man Ray Trust

Sean Connery é aniversariante

2011-08-25T12:20:00.001-03:00

Minha homenagem

Cena do filme O Nome da Rosa

Estranhas mortes começam a ocorrer num mosteiro beneditino localizado na Itália durante a baixa idade média, onde as vítimas aparecem sempre com os dedos e a língua roxos. O mosteiro guarda uma imensa biblioteca, onde poucos monges tem acesso às publicações sacras e profanas. A chegada de um monge franciscano (Sean Connery), incumbido de investigar os casos, irá mostrar o verdadeiro motivo dos crimes, resultando na instalação do tribunal da santa inquisição.

ler mais sobre o filme

Dia do Artista

2011-08-24T06:47:00.002-03:00

Transcorre em 24 de Agosto o Dia dos Artistas e eu quero abraçar, com admiração e respeito, todos aqueles que se dedicam, com talento e inspiração, a alguma espécie de arte.

Ler mais em Ubiratan Lustosa

imagem Blog da Cultura

blues azuis

2011-08-20T02:14:00.000-03:00

um retrato

2011-08-18T01:19:00.000-03:00

Amèlie jolie

oio

2011-08-18T01:10:00.000-03:00

Mario Zanini faleceu há 40 anos

2011-08-16T08:59:00.002-03:00

Mario Zanini (São Paulo, 10 de setembro de 1907 — São Paulo, 16 de agosto de 1971) foi um pintor e decorador brasileiro.

Fez parte do Grupo Santa Helena, núcleo da futura Família Artística Paulista. O que, entretanto, o distingue dos demais integrantes do Grupo do Santa Helena e da Família Artística Paulista é o seu colorido, intenso, profundo, quase ingênuo. Ao lado de Alfredo Volpi, Zanini é um dos grandes coloristas da moderna pintura brasileira.(wikipédia)

Paisagem Com Lavanderia

1965

imagem

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retrato

2011-08-15T11:12:00.002-03:00

auto retrato III

2011-08-11T09:02:00.001-03:00

Flávio de Carvalho aniversariante de hoje

2011-08-10T08:47:00.000-03:00

Flavio de Carvalho (1899-1973)

já fazia performances e happenings desde a década de 30.

Transitava pela pintura, escultura, cenografia, arquitetura e, ao lado dos colegas da vanguarda modernista, provocou o status quo, quebrou padrões.

"Todas as facetas do polêmico Flavio de Carvalho" ler em Corretora de Arte.com

auto retrato II

2011-08-09T22:26:00.000-03:00

auto retrato

2011-08-09T21:46:00.001-03:00

Francisco Stockinger é aniversariante

2011-08-07T10:14:00.001-03:00

Francisco Stockinger (Traun, 7 de agosto de 1919 — Porto Alegre, 12 de abril de 2009), dito Xico Stockinger, foi um artista plástico, escritor e crítico literário austríaco naturalizado brasileiro. Destacou-se como um dos maiores escultores do país, tendo sido também gravurista, pintor, fotógrafo, chargista e tapeceiro.

Monumento a Carlos Drummond de Andrade e Mário Quintana, na Praça da Alfândega.

wikipédia

Andy Warhol é aniversariante de hoje

2011-08-06T10:39:00.000-03:00

Andy Warhol nasceu em Pittsburgh, Pensilvânia

Nos primeiros anos de estudo, Warhol teve coreia, tornou-se um hipocondríaco, desenvolvendo um medo de hospitais e médicos. Muitas vezes de cama quando criança, tornou-se um excluído entre os seus colegas de escola, ligando-se fortemente com sua mãe. Às vezes quando estava confinado à cama, desenhava, ouvia rádio e colecionava imagens de estrelas de cinema ao redor de sua cama. Warhol depois descreveu esse período como muito importante no desenvolvimento da sua personalidade, do conjunto de suas habilidades e de suas preferências.

Aos 17 anos, em 1945, entrou no Instituto de Tecnologia de Carnegie, em Pittsburgh, hoje Universidade Carnegie Mellon e se graduou em design.

Logo após mudou para Nova York e começou a trabalhar como ilustrador de importantes revistas, como Vogue, Harper's Bazaar e The New Yorker, além de fazer anúncios publicitários e displays para vitrines de lojas. Começa aí uma carreira de sucesso como artista gráfico ganhando diversos prêmios como diretor de arte do Art Director's Club e do The American Institute of Graphic Arts.

Fez a sua primeira mostra individual em 1952, na Hugo Galley onde exibe quinze desenhos baseados na obra de Truman Capote. Esta série de trabalhos é mostrada em diversos lugares durante os anos 50, incluindo o MOMA, Museu de Arte Moderna, em 1956. Passa a assinar Warhol.

O anos 1960 marcam uma guinada na sua carreira de artista plástico e passa a se utilizar dos motivos e conceitos da publicidade em suas obras, com o uso de cores fortes e brilhantes e tintas acrílicas. Reinventa a pop art com a reprodução mecânica e seus múltiplos serigráficos são temas do cotidiano e artigos de consumo, como as reproduções das latas de sopas Campbell e a garrafa de Coca-Cola, além de rostos de figuras conhecidas como Marilyn Monroe, Liz Taylor, Michael Jackson, Elvis Presley, Pelé, Che Guevara e símbolos icônicos da história da arte, como Mona Lisa. Estes temas eram reproduzidos serialmente com variações de cores.

Além das serigrafias Warhol também se utilizava de outras técnicas, como a colagem e o uso de materiais descartáveis, não usuais em obras de arte.

Em 1968, Valerie Solanas, fundadora e único membro da SCUM (Society for Cutting Up Men - Sociedade para eliminar os homens) invade o estúdio de Warhol e o fere com três tiros, mas o ataque não é fatal e Warhol se recupera, depois de se submeter a uma cirurgia que durou cinco horas. Este fato é tema do filme "I shot Andy Warhol" (Eu atirei em Andy Warhol), dirigido por Mary Harron, em 1996.

Andy Warhol também foi financiador e mentor intelectual da banda The Velvet Underground. Em 1967, forçou a entrada de sua amiga Nico, cantora e modelo alemã, para a banda. Houve rejeição e conflito por parte da banda e o nome do primeiro álbum foi The Velvet Underground and Nico, excluindo Nico, de certa forma. Logo depois da gravação do álbum White Light/White Heat, Andy Warhol se afastou e Nico foi expulsa da banda.(wikipédia)

imagem Google images

Louis Wain - aniversariante

2011-08-05T09:35:00.000-03:00

Louis Wain, artista plástico britânico conhecido por seus desenhos, que caracterizavam antropomorfismo de gatos e gatinhos com grandes olhos. Louis sofria de esquizofrenia.

A progressiva fuga da realidade para a fantasia está expressa nas suas pinturas.
Wain, desde jovem, costumava pintar retratos de gatos para calendários, álbuns, cartões-postais, etc. Aos 57 anos, sua vida e sua arte apresentavam sintomas de psicose. Passou os últimos 15 anos da vida em instituições psiquiátricas. Os retratos dos gatos que pintava, tomou uma forma ameaçadora. Reveladores de seu estado psicótico são os olhos dos gatos, que miram fixamente com hostilidade, mesmo num de seus primeiros desenhos desta fase. O psicótico geralmente acha que o mundo crava nele olhares hostis. Outro sinal é a fragmentação do corpo. As imagens do corpo sofrem uma estranha transformação na psicose e quase sempre são representadas com distorção.

(wikipédia)

Appe

2011-08-04T08:37:00.000-03:00

Appe, chargista político da revista O Cruzeiro (1920- 2006), faleceu há 5 anos

charge

Paul Murry

2011-08-04T08:32:00.000-03:00

Paul Murry nasceu em 25 de novembro de 1911, no Missouri, e desenhou sua primeira tira para a Disney em 1943, uma tira dominical para a história de estréia do Zé Carioca nos quadrinhos, trabalho conjunto com o desenhista Bob Grant. A primeira tira de Murry foi publicada em 7 de março daquele ano e permanece inédita no Brasil.

Apesar de ter trabalhado com inúmeros personagens Disney, como Panchito, Coelho Quincas, Pato Donald e Pluto, entre outros, Murry ficou conhecido pelo seu trabalho com o Mickey e o Pateta. No verão de 1950, Murry desenhou sua primeira história longa com o camundongo, "O Monstro Marinho". A partir de 1953, Murry iniciou uma parceria de sucesso com o roteirista Carl Fallberg, publicando histórias seriadas para a revista Walt Disney's Comics (and Stories).

Paul Murry produziu 787 histórias entre 1942 e 1984, sendo, em sua maioria, histórias longas com Mickey e Pateta as mais famosas. Mas ele desenhou também inúmeras histórias com Quincas, Tico e Teco, Lobão, Lobinho e Três Porquinhos, além dos Patos.

Murry, no entanto, nunca roteirizou nenhuma história e sempre trabalhou em parceria com roteiristas Disney (alguns já citados).

Apesar de não escrever as histórias ele criou através de seu desenho uma galeria de tipos e objetos que facilitam sobremaneira a identificação do seu traço.

fonte

François-André Vincent

2011-08-04T08:30:00.000-03:00

François-André Vincent, pintor neo-clássico francês (1746- 1816), faleceu há 195 anos nesta data.

Belisarius

Caruso (1873-1921) em memória

2011-08-02T08:45:00.001-03:00

Os últimos dias da sua vida são narrados de forma romantizada na canção Caruso, de Lucio Dalla (1986).

John French Sloan

2011-08-02T08:19:00.001-03:00

John French Sloan (1871-1951)

No início dos anos 1900, surgiu nos Estados Unidos um grupo de pintores rompidos com o bom-mocismo da época.

As cidades norte-americanas estavam em plena explosão de desenvolvimento - se entupiam de fábricas, escritórios e todo o tipo de comércio. E as pessoas que trabalhavam nestes locais, certamente não habitavam os lugares “bonitos”. Foi para mostrar como vivia esta gente humilde, que um pequeno grupo de artistas mudou o foco de suas telas de pintura.

Conhecidos como o Grupo dos Oito, levaram suas tintas e seus pincéis para as ruas transversais, mergulharam em becos e vielas da periferia. Mostraram o lado escuro das cidades, mas também retrataram toda a vitalidade que brotava daqueles subúrbios sofridos.

A primeira exposição destes trabalhos foi realizada em 1908 – daí o nome do grupo, reforçado pelo fato de serem também oito homens. Deste grupo fazia parte o pintor John Sloan. fonte

Recruiting in Union Square

(1909)

imagem & saber mais

Lasar Segall

2011-08-02T08:19:00.000-03:00

Lasar Segall (Vilna Lituânia 1891 - São Paulo SP 1957). Pintor, gravador, escultor, desenhista. De origem judaica, inicia estudos de arte, em 1905, na Academia de Desenho do mestre Antokolski, em Vilna, na Lituânia. Muda-se para a Alemanha em 1906 e estuda na Escola de Artes Aplicadas e na Academia Imperial de Belas Artes, em Berlim. Viaja para a cidade de Dresden, onde freqüenta a Academia de Belas Artes. Amplia seu contato com a pintura impressionista e realiza, em 1910, a primeira mostra individual na Galeria Gurlitt. No final de 1912, vem para o Brasil e no ano seguinte expõe em São Paulo e Campinas

mais em itaú cultural

Pogrom

1937

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Museu Lasar Segall

Felix Nussbaum

2011-08-02T08:18:00.000-03:00

Felix Nussbaum (nascido em 11 de Dezembro de 1904 em Osnabrück, falecido a 2 de Agosto de 1944 em Auschwitz) foi um pintor alemão de religião judaica, com várias obras que ilustram os horrores do Holocausto, do qual ele foi vítima

Com a chegada ao poder dos Nazis em 1933, foi obrigado a viver no exílio, em Itália, França e finalmente na Bélgica (Bruxelas) com a sua mulher, a polaca Felka Platek, com quem casou em 1937. Com a ocupação pelos alemães e o regime de Vichy, foi internado num campo de concentração em França. Conseguiu no entanto fugir com a sua mulher e esconder-se na casa de um amigo, também um artista, em Bruxelas. Foi traído e denunciado em Junho de 1944 e imediatamente preso, juntamente com a sua mulher. Foi levado para campo de concentração de Malines (ou Mecheln) de onde foi levado para Auschwitz, onde foi assassinado em 2 de Agosto de 1944, presumivelmente. (wikipédia)

“The Two Jews (Interior of Osnabruek Synagogue)”

site da imagem

mais em Felix-Nussbaum-Haus

Athos Bulcão

2011-07-31T11:15:00.000-03:00

Faleceu em 31 de julho

Athos Bulcão (1918-2008) nasceu no Rio de Janeiro e foi pintor, escultor, decorador, desenhista, pintor e professor. Em 1945 trabalhou como assistente de Cândido Portinari no painel de São Francisco de Assis, na Igrejinha da Pampulha, em Belo Horizonte, Minas Gerais.

saiba mais

Giorgio Vasari, nasceu há 500 anos nesta data, 30 de julho

2011-07-30T11:36:00.000-03:00

Giorgio Vasari, (1511-1574), Vasari é conhecido por sua obra literária Le Vite (As Vidas), na qual, além de fazer um resumo da arte renascentista, apresenta um relato às vezes pouco fiel, mas muito interessante sobre os grandes artistas da época, sem deixar de fazer comentários mal-intencionados e elogios exagerados.

Sob a proteção de Aretino, conseguiu realizar uma de suas únicas obras significativas: os afrescos do palácio Cornaro. Vasari também trabalhou em colaboração com Michelangelo em Roma, na década de 30. Suas biografias, publicadas em 1550, fizeram tanto sucesso que se seguiram várias edições. Passou os últimos dias de sua vida em Florença, dedicado à arquitetura.

fonte

Henry Moore é aniversariante

2011-07-30T11:35:00.000-03:00

Henry Moore, escultor britânico (1898 -1986).

Desenvolveu uma obra tridimensional predominantemente figurativa, com breves incursões pela abstração.

Foi influenciado sobretudo pela arte mexicana pré-colombiana, assim como pela arte arcaica e renascentista, pelo Surrealismo e pelo Construtivismo. A essa cultura visual vasta e multiforme do artista soma-se uma sensível capacidade de análise da natureza. Foi influenciado sobretudo pela arte mexicana pré-colombiana, assim como pela arte arcaica e renascentista, pelo Surrealismo e pelo Construtivismo. A essa cultura visual vasta e multiforme do artista soma-se uma sensível capacidade de análise da natureza.

Considerado um dos maiores escultores contemporâneos, recebeu o Prêmio Internacional de Escultura na XXIV Bienal de Veneza (1948), na II Bienal de São Paulo (1953) e na V Bienal de Tóquio (1959). Em 1983, o Metropolitan Museum de Nova Iorque apresentou a retrospectiva "Henry Moore: 60 anos de arte" em homenagem aos seus 85 anos de vida. (wikipédia)

saiba mais em The Henry Moore Sculpture Center

Eliseu Visconti é aniversariante de hoje

2011-07-30T11:34:00.000-03:00

"As duas irmãs" ou "No verão"

fonte da imagem & site do artista

30 de julho - Dia da Fotografia Colorida

2011-07-30T11:33:00.000-03:00

karaspace

Graças a Gabriel Lippmann.

Ele recebeu em 1908 o Nobel de Física, pelo seu método de reprodução fotográfica de cores com base em fenômenos de interferência.

Porta colorida, meninos coloridos by Luciana

Obs. Para a foto em PB eu usei o Microsoft Officer Picture Manger

Armando José Fernandes - aniversariante de hoje

2011-07-26T08:27:00.000-03:00

26 de julho de 1906 - Armando José Fernandes, compositor português (m. 1983)

Camille Corot - Para homenagear o Dia do Escritor

2011-07-25T15:40:00.001-03:00

Jean-Baptiste Camille Corot (1796- 1875) foi um pintor realista francês

woman-reading

imagem e +

Otto Dix faleceu nesta data, 25 de julho

2011-07-25T09:57:00.000-03:00

Otto Dix (1891 - 1969) foi um pintor expressionista alemão. Veterano da Primeira Guerra Mundial, a sua obra é dominada pela temática antibélica. Pintou um famoso tríptico onde retrata a miséria do pós-guerra nos anos 30 e o aparecimento do jazz: Os Noctívagos (1927-1928).

fonte da imagem: dw-world.de

George Rodger - faleceu nesta data há 16 anos

2011-07-24T12:52:00.001-03:00

George Rodger (1908 - 1995) foi um fotojornalista britânico, fotógrafo autodidata, que inicialmente pretendia ser escritor, sentindo necessidade de retratar o mundo tal como ele era.

Depois de experiências traumáticas na procura de "boas composições" na frente da morte, decidiu que não queria mais ser fotógrafo de guerra ou de violência em qualquer uma das suas formas. Desiludido com as missões do pós-guerra para a Time e para a Life, demitiu-se e começou a trabalhar como freelancer. Embarcou numa viagem de 28 mil milhas por toda a África e Oriente Médio, começando a concentrar-se progressivamente na vida animal, nos rituais e nas formas de vida da Natureza.

Na África tirou fotografias extraordinárias da tribo Kordofan Nuba, publicadas pela primeira vez na revista National Geographic, em 1951.

Até a década de 1980 fez mais de quinze expedições ao continente africano. As suas reportagens a cores do Saara, dos tuaregues e da vida animal, complementadas com os textos da sua mulher, a jornalista Jinx Rodger, foram também publicadas pela National Geographic. (wikipédia)

Algumas fotos de Rodger:

imagens The Essence Of Entities

Eugene J. Martin, aniversariante de hoje

2011-07-24T12:24:00.000-03:00

Eugene J. Martin, pintor norte-americano (1938 - 2005)

A arte de Eugene J. Martin é bem conhecida pela sua complexa mistura de colagens em papel, seu geralmente suave humor desenhados em grafite, caneta e tinta, e suas pinturas em papel e em tela, os quais podem incorporar alusões invulgares a animais, máquinas e imagens estruturais entre outras áreas de abstracção "pura", construída ou lírica. (wikipédia)

fonte da imagem